1
Vous avez une idée de film depuis des années… mais elle reste coincée sur le papier ?
2
Vous doutez de vos compétences et vous ne savez pas par où commencer ?
3
Vous avez peur de laisser ce projet au fond d’un tiroir pour toujours ?
Découvrez comment passer de l’idée à l’écran en seulement 90 jours – même si vous partez de zéro et que vous avez toujours rêvé de faire votre premier film.
Et si votre film ne restait pas qu’un rêve ?
Depuis des années, une idée germe en vous. Un scénario, un message, une envie irrépressible de raconter, de filmer, de créer.
Mais rien ne sort vraiment. Vous accumulez des notes, des dossiers, parfois même du matériel… Et pourtant : aucun film à montrer. Aucune œuvre concrète.
Pourquoi ? Parce que vous ne savez pas par où commencer, Ou comment aller jusqu’au bout. Vous doutez de vos compétences, de votre légitimité, de votre capacité à faire vraiment un film. Et les offres de formation ? Trop théoriques. Trop impersonnelles. Trop rigides.
Vous vous sentez à la fois passionné… et bloqué. Et pendant ce temps-là, les années passent.
Vous avez peut-être 45, 55, 60 ans ou plus. Et une voix intérieure vous souffle que vous n’avez plus envie d’attendre. Pas envie de mourir avec ce projet au fond d’un tiroir. Pas envie de vous dire un jour :
“J’aurais pu. J’aurais dû. Mais je ne l’ai pas fait.”
Vous ne cherchez pas juste à apprendre, Vous voulez créer. Réaliser. Accomplir. Et être enfin fier de dire : “C’est moi qui ai fait ce film.”
Ce que vous ressentez n’est pas une lubie. C’est un appel. Et il est temps d’y répondre.
Bienvenue dans ART DU FILM. Un programme unique, concret, et profondément humain, qui vous accompagne pendant 90 jours pour réaliser votre première œuvre cinématographique.
Pas une formation figée. Mais un accompagnement personnalisé, construit autour de VOTRE projet. Vous serez guidé pas à pas, avec des outils professionnels, des conseils adaptés, et surtout : un suivi réel, humain, individualisé.
Nous ne prenons que 10 à 15 personnes par mois, car chaque cinéaste mérite un espace, un regard, une attention sur mesure.
Une formation en 14 modules vidéo à écouter, réécouter et mettre sur pause quand vous voulez. Devenez cinéaste à votre rythme. Conservez la formation : elle est ensuite réutilisable... pour vos prochaines œuvres !
Vous apprendrez à :
Réalisez une première œuvre, même sans matériel de tournage
Structurer votre projet de film, de l’idée à la réalisation
Lever les blocages techniques et émotionnels
Maîtriser les fondamentaux de la production indépendante
Aller au bout, même si vous partez de zéro
Et surtout… créer une œuvre dont vous serez fier
Et si au bout de 90 jours, vous n’avez pas terminé ?
Nous vous offrons 30 jours d’accompagnement supplémentaire. Car nous savons que le cinéma n’est pas une ligne droite. Mais nous croyons en votre capacité à aller au bout.
Ce que vous vivez aujourd’hui, nous l’avons vu des centaines de fois.
Et nous avons aidé des femmes et des hommes comme vous à transformer leur passion en film. Pourquoi pas vous ?
Prêt à passer de rêveur à cinéaste ? Choisissez votre pack dès maintenant et commencez à créer votre œuvre.
Qui sommes nous ?
Alessandro Cassa et Guylaine Beaudoin
Deux rêveurs devenus productrice et réalisateur.
Et aujourd’hui, accompagnateurs de votre propre passage à l’action.
Guylaine et Alessandro nourrissaient depuis toujours un rêve intense : faire du cinéma. Mais ce rêve semblait inaccessible. Freiné par l’ombre d’un monde inconnu, par le manque de technique, par la peur du jugement, par cette petite voix qui répète : “Tu n’es pas légitime. Tu ne sais pas comment faire. Tu es trop vieux pour te lancer.”
À cela s’ajoutaient les barrières bien concrètes : le coût du matériel, la complexité des logiciels, les démarches administratives opaques, et surtout… l’impression d’être seuls, dans un univers qui n’était pas pour eux. Résultat ? Aucun film. Aucun cadre. Juste des doutes qui prenaient de plus en plus de place.
Et pourtant… Ils ont avancé. Pas à pas. À leur rythme. À leur manière. Et ils ont fait ce que beaucoup n’osent jamais faire : ils ont concrétisé leur rêve de cinéma.
Aujourd’hui, Guylaine et Alessandro dirigent Productions du 3 juin – P3J, une maison de production indépendante reconnue internationalement. Depuis plus de 30 ans, ils façonnent un cinéma libre, audacieux, sensible, profondément humain. Et à travers le programme “ART DU FILM”, ils transmettent ce qu’ils auraient aimé recevoir quand ils débutaient :
👉 Un accompagnement concret, bienveillant, exigeant.
👉 Des outils clairs, des repères solides, une méthode éprouvée.
👉 Et la preuve que, peu importe votre âge ou votre parcours, vous avez le droit de créer.
Une pédagogie unique, façonnée par l’expérience du terrain
Chaque étape du programme “ART DU FILM” a été pensée pour vous aider à contourner les blocages que Guylaine et Alessandro ont eux-mêmes rencontrés. Ce n’est pas une formation figée : c’est un parcours vivant, adapté à votre rythme, à votre réalité, à votre style de cinéma. Un accompagnement personnalisé, conçu pour que vous puissiez aller au bout de votre projet, et découvrir quel cinéaste sommeille en vous.
ALESSANDRO CASSA, réalisateur primé, trace sa voie depuis l’enfance. Dès l’âge de 4 ans, une ciné-caméra dans les mains, il savait. Narrateur d’instinct, il sculpte chaque image avec émotion. Ses œuvres, sélectionnées dans plus de 50 festivals internationaux dont à 2 reprises au Short Film Corner du Festival de Cannes, témoignent d’une sensibilité rare et d’un profond respect pour l’art narratif. Distingué par la Médaille du jubilé de diamant de la reine Elizabeth II, membre de l’ARRQ, de l’UNEQ, et de la SOCAN, il met aujourd’hui son expérience au service de ceux qui veulent raconter à leur tour.
GUYLAINE BEAUDOIN, productrice au parcours singulier, vient du monde de l’animation, de la culture, et du communautaire.
Là où l’humain est au centre de tout.
Elle a produit de nombreux projets : longs métrage, documentaires, séries web.
Son approche sensible et sa capacité à créer du sens dans chaque production font d’elle un pilier du programme ART DU FILM.
Membre de l’Association des producteurs d’expériences numériques du Québec,
elle vous aide à construire une œuvre cohérente, alignée, et entièrement réalisable.
Notre vision ?
Que chacun, quel que soit son âge ou son parcours, puisse créer librement. Que le cinéma indépendant devienne un espace d’expression ouvert à tous. Et que chaque rêve de cinéma ait les outils pour devenir réel.
De l’idée griffonnée sur un coin de table… jusqu’à un film reconnu à l’international (comme La Théorie de la Fiction, primé et acclamé à travers le monde), ils ont prouvé que c’était possible.
Et maintenant, ils vous tendent la main pour que vous puissiez en faire autant.
Les avantages du programme
ART DU FILM
1. Initiez-vous au langage cinématographique
Comprenez l’impact du cadrage, des angles et de la composition sur l’émotion du spectateur.
Apprenez à raconter uniquement par l’image, sans dialogue.
Prenez conscience que le cinéma est un art photographique avant tout, comme en témoigne le rôle de director of photography dans l’industrie.
2. Écrivez et structurez votre histoire
Apprenez à développer une idée de film même sans caméra.
Structurez un récit puissant, scénarisez, découpez vos scènes.
Rédigez un synopsis percutant, un pitch clair et une logline accrocheuse.
Respectez les codes professionnels de mise en page de scénario.
3. Produisez concrètement votre projet
Passez de l’idée à la planification concrète du tournage.
Constituez un dossier solide pour recherche de soutien ou de diffusion.
Maîtrisez les outils actuels (IA, images de synthèse, stockage en cloud).
4. Comprenez les rôles sur un plateau
Découvrez les responsabilités clés : cinéaste, réalisateur, producteur…
Familiarisez-vous avec tous les métiers essentiels d’un tournage.
5. Tournez avec les moyens à votre disposition
Tenez une caméra ou un appareil photo comme un pro.
Travaillez l’éclairage, même en conditions naturelles ou avec green screen.
Apprenez à obtenir des images stables, claires et expressives.
6. Montez et donnez vie à votre film
Utilisez des logiciels adaptés (gratuits ou payants).
Maîtrisez les techniques de base du montage narratif.
Apprenez comment assembler une histoire visuelle qui fonctionne.
7. Finalisez et exportez votre œuvre
Générez des fichiers numériques de haute qualité, prêts pour la lecture et la diffusion.
Choisissez le bon format selon le canal (projection, Web, etc.).
8. Hébergez et partagez votre film
Découvrez les meilleures plateformes pour stocker et transférer votre œuvre.
Apprenez à envoyer simplement votre film aux bonnes personnes.
9. Protégez vos droits d’auteur
Comprenez l’essentiel du droit d’auteur au cinéma.
Utilisez les bons documents pour vous protéger et respecter les personnes filmées. (clause de cession, droit à l’image, etc.)
TÉMOIGNAGES ET CAS RÉELS (FAITES DÉFILER)
Questions Fréquentes :
Non, aucun film à votre actif n’est requis pour débuter. La formation est conçue pour les débutant·es aussi bien que pour ceux et celles qui veulent structurer leur savoir. Ou pour ceux qui aurait déjà une œuvre à leur actif mais souhaitent propulser leur rêve encore plus.
Absolument. La formation est ouverte à tous les curieux, même sans parcours académique lié au domaine. Pas besoin de connaître le jargon ni la technique. Nous vous expliquerons ce que vous avez besoin de savoir.
Bien sûr ! Il n’y a pas d’âge pour apprendre, créer et se lancer dans une aventure artistique.
Oui, absolument. Aucun prérequis terrain n’est exigé. Si vous avez l’envie, vous êtes au bon endroit. Nous avons des clés pour votre réussite.
Oui ! L’un des objectifs principaux est de vous donner les clés, étape par étape, pour concrétiser à votre rythme votre première œuvre, du scénario à la postproduction et à sa diffusion, de A à Z.
Tout à fait. Vous êtes libre de choisir la forme qui vous inspire. Documentaire, fiction courte ou animation — vous êtes le.la cinéaste de votre œuvre ! Nos conseils et expertises s’adaptent à toutes ses formes.
Non, il n’y a pas d’examens formels. L’apprentissage est basé sur la pratique, la découverte et des exercices guidés.
Le parcours est progressif, accessible et pensé pour s’adapter à votre rythme. Vous apprenez pas à pas, en fonction de vos disponibilités et de votre expérience.
Oui. Le paiement est entièrement sécurisé et géré par PAYPAL, une plateforme de transaction fiable hébergé sur SYSTÈME.IO qui protège vos données.
Elle a été conçue par une équipe de professionnels du domaine : producteurs, réalisateurs, formateurs, pédagogues et graphistes — tous actifs dans l’industrie depuis plusieurs années. Elle a été dirigée par Guylaine Beaudoin (Productrice) et Alessandro Cassa (Réalisateur).
Oui, cette Maison de production canadienne a été fondé il y a plus de 20 ans et a été reconnue et honorée à maintes reprises à travers le monde. Elle est active dans le cinéma indépendant et narratif.
Remplissez ces infos pour découvrir la méthode :